Todas as versões live-action do Superman classificadas do pior para o melhor
Mais do que qualquer outro herói de histórias em quadrinhos, Superman tem sido definido por suas performances fora das páginas. Seja em um programa de rádio apresentando Kryptonite e Jimmy Olsen nos anos 40 ou o modo como Christopher Reeve fez o público acreditar que um homem poderia voar em 1978, sempre houve um elemento do Homem de Aço que vai além de seu meio original e se transforma em algo a mais.
Mas isso levanta uma questão: de todos os atores para assumir o papel de Clark Kent e trazê-lo das HQs para o mundo em live-action, quem fez isso melhor? Para responder, garimpamos todas as supermídias que pudemos encontrar, das séries originais até o DC Extended Universe.
12 = “Superman – O Retorno”, 2006 (Brandon Routh)
“Superman – O Retorno” não é apenas terrível, é o tipo de terrível que faz você se perguntar como isso aconteceu. É mistificante em todos os níveis, começando com o fato de que ele é uma continuação da versão de “Superman II” do diretor – não o lançamento nos cinemas, que foi completado por Richard Lester, mas a versão original de Richard Donner, que só tinha sido lançada em DVD alguns anos antes. Esse é um lugar estranho para começar com um projeto que é destinado a reintroduzir o público de filmes para o Superman depois de 19 anos, mesmo que você consiga ignorar o fato de que ele ignora as duas sequências do Superman que já existem.
Mesmo além das confusas origens do filme, a versão de Superman que o filme nos apresenta é notavelmente pouco atraente. Depois de deixar a Terra por cinco anos para checar e ver se Krypton ainda estava explodido (era), Superman retorna (como o título diz) para descobrir que Lois Lane passou os anos seguintes cuidando de seu filho de cinco anos de idade. Ela não sabe que é filho dele, no entanto, por causa de todas as coisas que o diretor Bryan Singer queria manter nos filmes de Superman, o homem de aço limpando a memória de Lois com um beijo de Amnesia era um deles. Com isso estabelecido, Superman mira por aí, perseguindo basicamente sua ex-namorada por duas horas e se envolvendo com o esquema imobiliário mais recente de Lex Luthor.
A parte mais frustrante sobre a coisa toda é que Brandon Routh é realmente bom no papel. Ele tem uma ótima aparência, ele parece genuíno e heroico, e ele é incrivelmente simpático – ele só está tocando uma versão do Superman que não é nenhuma dessas coisas. Felizmente, ele passou a interpretar outro super-herói da DC, o Atom, em “Legends of Tomorrow“, e ser simpático é basicamente o superpoder desse cara.
11 = “O Homem de Aço”, 2013 (Henry Cavill)
Tentar decidir se o Superman de “O Homem de Aço” é pior do que o de “Superman – O Retorno” é uma tarefa extremamente difícil, mas no final das contas, tudo se resume a uma coisa: pelo menos o Superman de Henry Cavill faz alguma coisa.
Então, novamente, é o que ele faz que é o problema. Na incansável abordagem de Zack Snyder ao Super-Homem, o personagem-título não apenas resiste ao heroísmo, ele ativamente evita isso a cada passo. E realmente, isso faz sentido quando você considera que seu pai, Kevin Costner, passa toda a infância de Clark Kent dizendo que usar seus poderes para ajudar as pessoas é uma má ideia. Não é exatamente “com grande poder vem uma grande responsabilidade”.
Nos dois filmes em que o Superman do DCEU apareceu, você pode realmente quebrar o arco dele em quatro grandes ações: a primeira coisa que ele faz é se render, a segunda coisa que ele faz é matar, a terceira coisa que ele faz é dar uma surra no Batman, e a quarta coisa que ele faz é morrer. Isso não é realmente um grande histórico, e nos deixa olhando para um mundo que é muito melhor se Superman nunca tivesse existido.
10 = “It’s a Bird… It’s a Plane… It’s Superman!”, 1975 (David Wilson)
Se isso tivesse acontecido alguns anos antes (ou com um orçamento um pouco maior), é fácil imaginar a versão para a TV de Charles Strouse, Lee Adams, David Newman e o musical da Broadway de Robert Benton como um enorme sucesso, em vez de se tornar um dos mais passeios obscuros na história de 80 anos do Homem de Aço.
Claro, é exagerado, mas não está muito longe da estética que fez o Batman trabalhar em 1966, no mesmo ano em que a série fez sua estreia nos cinemas. Esse estilo realmente leva a algumas coisas bem legais também. Os cenários sendo desenhados como fundos planos e em quadrinhos para os atores interpretarem – completos com bordas de painéis desenhados – foram uma ótima ideia, e há algumas piadas realmente bem-feitas. Além disso, “You Got Possibilities“, a música em que um vampiro manobrando Clark Kent ao redor de uma sala, enquanto o desnuda (e quase expõe sua identidade secreta no processo) é excêntrico.
Na prática, porém, isso não acontece. Parte da culpa tem que vir das mudanças maciças feitas para trazê-lo do palco da Broadway para a telinha da TV – o roteiro foi reescrito, quatro números musicais foram lançados e outro foi adicionado – mas muito disso tem a ver com o Superman de David Wilson. Como quase todo mundo no elenco, ele sente que está constantemente indicando para a platéia sobre como essa coisa toda é ridícula. Ele interpreta Clark Kent um pouco irritado demais e entediado, e seu Super-Homem é um pouco fanfarrão demais para realmente querer vê-lo vencer.
9 = “SuperBoy”, 1988 (John Haymes Newton)
Antes de “Smallville: As Aventuras do Superboy” ter conseguido decifrar uma década sólida nas ondas da TV, a história de um jovem Clark, pré-Superman, chegou à televisão distribuída como “Superboy“. Definido durante os anos de faculdade de Clark na Flórida, a primeira temporada foi filmada com um orçamento apertado, mas ainda conseguiu contar histórias interessantes sobre seu personagem-título, interpretado por John Haymes Newton.
Quanto ao porquê ele durou apenas uma única temporada, quando o show durou quatro, bem, é complicado, mas uma razão muito clara envolveu a tendência de Newton de fazer suas próprias cenas de ação. Depois de vários acidentes, ele pediu um aumento de 20% para cobrir o trabalho extra que estava colocando (e presumivelmente também pediu à equipe que parasse de girá-lo em linhas elétricas e árvores), e os produtores se recusaram a gastar mais dinheiro, mesmo que a série tenha sido um sucesso. De qualquer maneira, resultou em Newton deixando a série, e o papel passando para Gerard Christopher pelos próximos três anos.
Vale a pena notar que, embora breve, o desempenho de Newton foi bastante lembrado o suficiente para que, quando o animador Robb Pratt fez alguns curtas-metragens inspirados nos desenhos clássicos de Max Fleischer, ele pediu a Newton para reprisar seu papel, desta vez como o adulto Homem de Aço.
8 = “Super-Homem”, 1948 ( Kirk Alyn)
Aqui está a coisa mais estranha sobre o tempo de Kirk Alyn como Superman: enquanto seu nome aparecia nos cartazes, identificando-o como o ator que interpretava Clark Kent, a Columbia Pictures nunca o creditou na própria série. Em vez disso, eles promoveram o filme estrelando o Super-Homem, tirando algum tempo de lutar contra o crime e salvando o mundo para fazer sua estreia no cinema.
Olhando para trás, parece uma escolha promocional bem bizarra, mas com toda honestidade, Alyn realmente mereceu. Mesmo que suas duas histórias como Superman sofram de muitos dos mesmos problemas que você vê em outros seriados de aventuras da época – elas são incrivelmente repetitivas e apesar de terminarem como os seriados de maior bilheteria do seu dia, elas são claramente filmadas com o menor orçamento possível – eles têm muito para eles também, e Alyn é uma grande parte disso. Sua grande atitude de sorriso e arrogância foi uma ótima combinação para a primeira interação do personagem.
Havia uma coisa realmente bizarra sobre a versão serial do Superman: como eles não tinham o orçamento para um efeito especial em live-action, todas as cenas de Superman voando foram feitas mostrando a forma humana de Alyn rapidamente se transformando em uma animação. Era desenhos animados que voariam por aí antes de aterrissar atrás de algo, para que não tivessem que animar o pouso. É tão estranho quanto parece, mas ainda é muito divertido.
7 = “Süpermen Dönüyor”, 1979 (Tayfun Demir)
É o épico de ação pirata da Turquia em 1979, “Süpermen Dönüyor“, bom? Não, não é não. É, no entanto, absolutamente vale a pena assistir, mesmo que seja apenas para ver quão verdadeiramente é insano? Sim.
Quando Superman de Richard Donner chegou aos cinemas em 1978, foi um grande sucesso em todo o mundo. Infelizmente, isso não significou muito para os espectadores turcos, devido às condições políticas que impediram as principais exportações da cultura pop americana de encontrar um lugar em suas telas. Mas isso não impediu o cineasta Kunt Tulgar, que decidiu continuar a tradição de remakes de baixo orçamento, colocando seu próprio giro no Homem de Aço. E é incrível … para certos valores de “incrível”.
Este é um filme em que um Superman suspeitosamente magro chega à Terra de um Krypton que parece ser decorado por enfeites de árvore de Natal, e as cenas de Superman voando são feitas balançando um boneco do Ken em um traje caseiro de Superman com uma corda. Então não, não é o que você chamaria de bom, mas o desempenho de Tayfun Demir é certamente único e incrivelmente divertido.
6 = “Superboy “, 1989 – 1991 (Gerard Christopher)
Depois que John Newton deixou a série de Tv “Superboy“, o papel-título da segunda, terceira e quarta temporadas passou para Gerard Christopher, que se beneficiou ao participar de um programa que já era um sucesso. Como resultado, ele tinha muito mais a fazer do que seu antecessor, tanto dentro quanto fora da tela – Christopher na verdade acabou escrevendo dois episódios da série, incluindo um em que Superboy teve que manter sua identidade em segredo enquanto passava por psicanálise.
Ele também teve o benefício de ser um pouco mais velho e ter um pouco mais de experiência. Apesar do fato de que ele estava cursando o segundo ano na faculdade, Christopher completou 30 anos na época em que ele conseguiu o papel, e a experiência que ele trouxe para a mesa mostra. Há uma sinceridade em sua interpretação do Superboy, e enquanto Clark Kent era intencionalmente um pouco mais nerd que o de Newton, para deixá-lo mais próximo do desejo dos produtores de fazer com que ele se alinhasse com os filmes de Clark, dificilmente um modelo ruim para entrar.
5 = “Smallville: As Aventuras do Superboy”, 2001 – 2011 (Tom Welling)
Com 218 episódios ao longo de dez temporadas, Tom Welling de “Smallville: As Aventuras do Superboy” dedicou mais tempo a interpretar Clark Kent do que qualquer outro ator de live-action. Mas então, esse também é o problema.
“Smallville“, notoriamente, tinha uma abordagem enraizada na regra simples dos produtores Alfred Gough e Miles Millar: “sem meias, sem voos”. A ideia era que o foco deles seria em um jovem Clark Kent nos anos antes de ele decidir se tornar o Super-Homem, imaginando-se desenvolvendo seus poderes, com a série terminando quando Clark fez a escolha que o definiria como um adulto. Infelizmente (ou incrivelmente feliz, dependendo de como você quer olhar para ele), “Smallville” foi um enorme sucesso que levou dez anos para finalmente chegar ao ponto final que estava em vigor desde o início.
Como resultado, Clark, de “Smallville“, tornou-se vítima de seu próprio sucesso, forçado pelas regras do programa em uma indecisão que até mesmo Hamlet acharia um pouco chato. A série durou o suficiente até o cenário original do título, e Clark acabou fazendo praticamente tudo que você esperaria ver um Super-Homem adulto: ele se formou no colegial, mudou-se para Metrópolis, conseguiu um emprego no Planeta Diário, se apaixonou por Lois Lane, começou a usar uma fantasia – uma jaqueta de couro vermelha com o logotipo do Super-Homem, não as meias proibidas – fundou a Liga da Justiça, lutou contra o Dia do Juízo Final, morreu e voltou à vida. A coisa é, ele só fez isso como “o borrão vermelho-azul”. Se conseguirmos classificar o borrão, ele estará no topo da lista, mas como Superman, ele deixa um pouco a desejar.
4 = “Lois & Clark – As Novas Aventuras do Superman”, 1993 – 1997 (Dean Cain)
Se “Smallville” errou do lado de colocar muito foco em Clark Kent e os filmes da DC foram para o outro extremo e mal se preocuparam em incluir o alter ego de Superman, “Lois & Clark – As Novas Aventuras do Superman” conseguiu um equilíbrio que poucos outros retratos do personagem conseguiram chegar perto.
O truque está bem ali no título – “Lois & Clark” vem em primeiro lugar, com “Superman” no final, quase como uma reflexão tardia para esclarecer as coisas para as pessoas que não tinham certeza se havia outras Loises e Clarks que poderia encabeçar um programa de TV – mas enfatizar a história de amor inerente ao Superman e não diminuiu a ação. Em vez disso, fez o oposto, acrescentando um nível de drama que levaria os espectadores a investirem no mesmo tipo de novela em andamento, que fazia com que os leitores de quadrinhos voltassem para mais, sem nunca deixá-lo entrar no caminho da ação superpoderosa.
A melhor coisa que “Lois & Clark” já fez foi, depois de três falsos episódios diferentes, chamar o episódio em que os personagens do título se casaram de “Swear to God, This Time We’re Not Kidding“… “(Juro por Deus, desta vez não estamos brincando“). Dito isso, o segundo mais próximo foi o modo como Dean Cain interpretou o Homem de Aço e conseguiu a dinâmica da identidade secreta: Superman é o que ele faz, Clark Kent é quem ele é.
3 =”As Aventuras do Super-Homem”, 1952 – 1958 (George Reeves)
Mesmo que a série estivesse no ar por mais de cem episódios, o momento mais decisivo para o cargo de George Reeves como Superman não aconteceu na tela. Aconteceu na vida real.
Reeves estava ciente do fato de que as crianças olhavam para ele, até o ponto onde ele mesmo deixou de fumar para que não fosse pego por um fotógrafo e ser um mau exemplo para seus espectadores mais jovens, e empurrou para scripts que dariam boas mensagens sobre respeito e tolerância dos outros.
A desvantagem disso era que quando ele fazia aparições públicas em trajes, algumas crianças tentavam testar a invulnerabilidade do Super-Homem com um soco rápido ou um chute nas canelas. Em uma aparição, um garoto levou as coisas muito mais longe, trazendo a pistola de seu pai em um esforço para ver se as balas realmente repercutiriam no Superman. Reeves, pensando rapidamente, convenceu a criança a entregar a arma carregada, explicando que, enquanto as balas definitivamente rebateriam de seu próprio corpo kryptoniano, os ricochetes poderiam colocar em risco as outras pessoas na multidão.
2 = “Superman”, 1978 – 1987 (Christopher Reeve)
Se você vai à procura de pensamentos das pessoas sobre o desempenho de Christopher Reeve como Superman, uma coisa que você vai ler mais e mais é que ele parecia que saiu das páginas dos quadrinhos direto para o mundo real. Isso não está certo, no entanto. A verdade é que Reeve incorporou a ideia do Super-homem tão bem que os quadrinhos tiveram que mudar para acompanha-lo. Seu sorriso fácil, sua confiança tranquilizadora; está tudo lá na tela. E fez um ótimo trabalho com a dupla identidade de que era fácil acreditar que os cidadãos de Metropolis ignorariam o manso e desleixado Clark Kent como um disfarce para o Super-Homem.
Olhando para eles anos mais tarde, os filmes em si podem ser bastante desiguais – “Superman III” e “Superman IV: Em Busca da Paz” não são tão ruins quanto você lembra, e os dois primeiros não são tão bons, como evidenciado pelo fato de que leva 45 minutos para mostrá-lo e, em seguida, ele imediatamente começa a se encontrar em cenas como aquela em que Lois Lane recita as letras de uma música, o testando se ele pode ler sua mente – mas o desempenho de Reeve permanece incrivelmente grande em praticamente todos os sentidos.
1 = “SuperGirl”, 2017 (Tyler Hoechlin)
Há um momento na segunda temporada de “Supergirl“, onde todos no DEO – a agência do governo focada em alienígenas que oferece a maior parte do elenco de apoio de seu personagem-título – aguardam ansiosamente a chegada do primo mais famoso de Kara Zor-El. Quando ele aparece, o Super-Homem pousa e passa os minutos seguintes sorrindo e apertando a mão de todos, aprendendo seus nomes e cumprimentando-os não como um salvador alienígena, mas como alguém que os vê como iguais. Esse é o momento em que ficou claro que os produtores do programa entenderam o Superman assim como entenderam o primo.
A visão de Tyler Hoechlin sobre o Super-Homem tem um calor e honestidade que combina perfeitamente com o mundo que a série criou, uma atitude afável e uma humanidade que não desaparecem quando ele tira os óculos. Ele pode não ter a posse de alguns dos outros nesta lista, mas o que temos é uma versão perfeita de um herói que está aqui para ajudar, e é isso que faz funcionar.
Texto de Chris Sims / Looper