Pequenos detalhes que você pode ter perdido em “Bird Box”
Se você é um fã de um bom thriller, as chances são grandes que você assistiu “Bird Box” ou, pelo menos, ouviu falar dele. O original da Netflix conquistou o mundo durante a temporada de férias de 2018, e esse ímpeto não diminuiu até o começo agora de 2019. O filme pós-apocalíptico, repleto de suspense, estrelado por Sandra Bullock e adaptado do romance de mesmo nome, tem sido um sucesso. Sucesso, supostamente compensando ao serviço de streaming com a maior audiência inicial até o momento.
Tal como acontece com filmes mais bem feitos, em muitos aspectos, são os pequenos detalhes em todo “Bird Box” que ajudam a elevá-lo de bom a ótimo, dando-lhe uma sensação de profundidade e autenticidade. Mas a verdade é que é difícil pegar todas as pequenas sutilezas e dicas que são tecidas durante o filme, enquanto você está ocupado tentando não cair da borda do seu assento enquanto se esforça para ter um vislumbre do que esses monstros realmente parecem gostar.
Aqui está uma olhada em todos os pequenos detalhes que você perdeu em “Bird Box“.
A incapacidade de se conectar
O primeiro flashback do filme começa no apartamento de Malorie (Sandra Bullock), onde sua irmã Jessica (Sarah Paulson) traz suas compras para reabastecer a geladeira. Enquanto ainda estamos ocupados aprendendo quem Malorie e Jessica são, um comentário crucial, embora rápido, entra em cena enquanto as irmãs discutem a pintura em que Malorie está trabalhando. A discussão revela dois pontos completamente diferentes: um sobre um subtexto mais profundo para o personagem de Malorie e outro sobre a sociedade como um todo.
Na superfície, Malorie explica que a pintura está cheia de pessoas próximas umas das outras, mas aparentemente “incapazes de se conectar”. Isso é importante ter em mente, já que é para refletir sobre o medo de Malorie de que ela não se conectará com o bebê que está em sua barriga. É um tema repetido que continua a se desenrolar à medida que o filme se desenrola, e Malorie se esforça para se conectar com o Garoto (Julian Edwards) e a Garota (Vivien Lyra Blair) que ela está cuidando. Mas, além do modo como o comentário reflete sobre o caráter de Malorie, ele também pode ser visto como um comentário mais sutil sobre a crise moderna de pessoas incapazes de se conectar em um mundo repleto de tecnologia e mídias sociais.
Outras pinturas de Malorie
Aquela cena inicial no apartamento de Malorie é na verdade uma mina de ouro para pequenas dicas e outra vem na forma de uma de suas pinturas localizada ao lado da peça maior em que ela está trabalhando ativamente. A peça secundária apresenta vários elementos que são misteriosamente relacionados aos que estão prestes a se desenrolar. Um cervo pode ser visto sendo caçado por um lobo, enquanto uma forma macabra e irreconhecível é vista pairando sobre os dois animais. Acrescente isso a aparência de um pássaro acima de tudo, e toda a peça parece gritar com algum tipo de conhecimento profético.
Malorie não é necessariamente nada mais que uma vítima dos monstros que ela encontra depois, mas é interessante notar que ela claramente não é uma estranha para pensamentos de cenários sobrenaturais horríveis. Coincidência? Possivelmente. Mas, por outro lado, também poderia implicar que ela já tinha alguma noção do apocalipse iminente antes de tudo acontecer.
Um resumo monstruoso
Cerca de 15 minutos depois do filme iniciar, Malorie se vê em uma companhia inesperada na casa de Greg (BD Wong) enquanto os sobreviventes iniciais fazem um balanço de sua situação, perdem o norte e são apresentados ao interminável fluxo de comentários negativos de Douglas (John Malkovich). No meio do caos, o aparentemente gentil empregado do supermercado, Charlie (Lil Rel Howery), começa a explicar como “a humanidade foi julgada e achamos que estamos em falta”. Quando Felix (Machine Gun Kelly) ignora as observações iniciais como “conversas religiosas”, Charlie prossegue vigorosamente explicando como ao longo da história tem havido muitos “demônios ou criaturas espirituais” encontradas em várias religiões e mitologias do mundo, descrevendo-as como entidades que assumem formas dos maiores medos ou perdas das pessoas.
É fácil perder os detalhes na explicação durante a enxurrada de eventos, mas a exposição de Charlie na verdade explica muito bem o que são esses vilões sem rosto. Ele faz referência à antiga religião zoroastriana, especificamente chamando a Aka Manah ou “Pensamento maligno”, juntamente com os “Varios Daevas”, múltiplas divindades que criam e prosperam no caos.
Ele também menciona Surgat, um demônio particularmente difícil que aparece em manuscritos medievais e é descrito como aquele que “abre todas as fechaduras”. Ele também nomeia o terror chinês do Huli-jing, que muda de forma, assim como o duende transmigrado Puca, da antiga mitologia celta. Todas essas criaturas possuem traços semelhantes e tendem a se divertir causando caos e destruição.
Um pouco de Lovecraft
Quando Gary (Tom Hollander) faz sua grande revelação como um servo das criaturas, é precedido por uma cena breve e estranhamente catártica, quando ele expõe uma série de desenhos em que está trabalhando, mostrando o que é mais provável que seja sua opinião pessoal sobre uma grande e variada coleção de criaturas.
Curiosamente, vários dos desenhos têm características distintas que apontam para personagens históricos ou fictícios específicos, incluindo um dos mais famosos horrores cósmicos da história da literatura: Cthulhu.
O desenho é uma mensagem maravilhosa para um dos fundadores do terror moderno, H. P. Lovecraft. O sr.Lovecraft era um mestre na elaboração de várias formas de horror extremo, muitas vezes apoiando-se principalmente no “tipo de medo mais antigo e mais poderoso”, o medo do desconhecido. Enquanto a “falta de personalidade” das criaturas “Bird Box” pode claramente encontrar sua inspiração em uma série de personagens clássicos de horror, não há dúvida de que os clássicos de Lovecraft tiveram uma participação em pelo menos parte da criação de “Bird Box“.
Fecho
Um dos Easter eggs mais intrigantes do filme chega cedo – e é um pouco difícil de entender. Quando Malorie chega à casa pela primeira vez depois de ver sua irmã de bom grado conhecer sua morte, o caos inicial na comunidade de sobreviventes é tumultuado por um tempo. Enquanto os telefones e os cabos começam a falhar, uma chamada consegue passar, levando a uma cena de cortar o coração entre dois pais desesperados e seu filho, que claramente vê um dos monstros enquanto está no telefone.
Apressando a porta sem um pensamento para sua própria segurança, o casal não é visto novamente no filme … vivo, isto é. No entanto, quando o grupo se dirige para buscar suprimentos, eles atropelam “lombadas”, uma das quais é o casal, deitado na rua, não muito longe da casa. Enquanto seus rostos são difíceis de reconhecer, suas roupas são as mesmas, trazendo algum fechamento em relação ao seu destino horrível.
O alto e poderoso Douglas
Enquanto o personagem de Sandra Bullock claramente rouba o show, o filme é reforçado por alguns atores coadjuvantes estelares, incluindo John Malkovich, que interpreta o irritante “sobreviver a qualquer custo” Douglas. Enquanto o personagem de Douglas foi feito para a adaptação do filme, isso não o tornou dispensável – na verdade, ele acaba tendo um papel crucial em salvar Malorie e a vida das crianças, apesar de ter sido questionado, ao receber uma pancada na cabeça e trancado na garagem.
Mas enquanto Douglas acaba sendo o herói relutante, outro aspecto de seu personagem é mais difícil de tolerar: ele nunca está errado. Tudo o que ele diz – que quase sempre prevê algum tipo de destino horrível – acaba acontecendo. Ele é contra a esposa saindo de casa e ela morre. Ele resiste permitindo a entrada de Olympia (Danielle Macdonald), e ela acaba deixando Gary entrar. Ele quer chutar Gary para fora, independentemente de seu desejo de permanecer e acabar sendo trancado na garagem, enquanto o homem possuído trai todo mundo na casa. Mesmo o fato de que ele estava processando inicialmente seu vizinho Greg por querer construir uma casa de vidro, isso acabou sendo a escolha certa. Imagine ter que cobrir tantas janelas com jornais sem ter um vislumbre dos monstros.
Remo
Uma parte bastante grande do filme acontece com Malorie, Garoto e Garota boiando no rio. A viagem dura dois dias, e eles se deparam com uma infinidade de desafios à medida que vão avançando, e não menos importante é manter o barco à tona, um feito que Malorie consegue fazer até que as corredeiras sejam um desafio demais. Tornando isso ainda mais impressionante: o personagem é relativamente novo no remo, apenas melhorando à medida que avança.
Bullock faz um ótimo trabalho com essa evolução de habilidade, quando a vemos inicialmente debatendo-se, chicoteando os remos e tentando pega-los do mar quando ela lança o barco. No entanto, até o final, vemos ela remando com foco e determinação, como um velho profissional. Bullock realmente não tinha experiência em remar quando entrou no barco, apoiando-se propositalmente em sua falta de know-how para ajudar a tornar a cena mais realista. As filmagens do rio foram feitas para que seu remo melhorasse naturalmente conforme o filme progredia.
Nev Schulman
As pinturas de Malorie sçao presentes que continuamos recebendo. Um divertido e último Easter egg escondido lá vem na forma do apresentador da MTV Nev Schulman e sua esposa Laura. Logo após o lançamento do filme, ele postou no Instagram que “#BirdBox era assustador e tudo, mas a parte mais arrepiante é o quanto o casal na pintura de Sandra Bullock parece comigo e Laura …” A semelhança é realmente notável e não demora muito para descobrir o porquê.
Uma postagem esclareceu as coisas com uma simples confissão.
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“Ok, ok. Nós realmente conhecemos o artista (@lilyjmorris) que fez as pinturas para o #BirdBox e posou para ela.” Embora não seja parte integrante do enredo ou de qualquer um dos personagens, é um toque agradável, colocando um pouco de diversão em um filme mais sério, além de, sem dúvida, ajudar muito a promover a carreira de Morris.
Andando pela fé
Com todos os sustos em todo “Bird Box“, é fácil ficar muito centrado em monstros na discussão sobre o que o filme realmente era. Mas se alguém dá um passo para trás e olha para a história como um todo, alguns outros temas começam a surgir, incluindo um grande que se esconde a céu aberto: andar pela fé, não pela visão. O filme está positivamente pingando com o tema religioso comum de confiar na crença e não confiar no que você pode ver.
Nós testemunhamos os personagens tentando fazer o seu melhor sem um dos seus sentidos mais cruciais, propositadamente escolhendo não olhar para o seu entorno, a fim de sobreviver. Ao fazer isso, eles conscientemente abandonam o que normalmente seria a solução do “senso comum”, mas, na verdade, é o mais prejudicial ao seu bem-estar. O que quer que o autor Josh Malerman ou a diretora Susanne Bier tenha querido dizer através disso está aberto à interpretação, mas o paralelo em confiar na fé e não na visão é tão claro quanto as vendas que o facilitam ao longo do filme.
Texto original em: https://www.looper.com/142427/small-details-you-missed-in-bird-box/
