Os filmes que floparam nos cinemas dos Estados Unidos mas foram populares por aqui

Um filme de estúdio de grande orçamento, seja uma sequência, um reinício ou um conceito totalmente original, é sempre uma grande aposta. Todos, desde os produtores do filme até suas estrelas, esperam que o filme tenha um bom desempenho. O maior problema, no final, é se ele recupera ou não o seu orçamento (e esperamos que exceda o orçamento). Há também a questão de saber se o filme é ou não crítico. Esses fatores podem levar um filme a se tornar uma grande franquia que oferece empregos garantidos para todos os envolvidos.

Às vezes, um filme com um orçamento pequeno pode superar as expectativas de qualquer pessoa. “Corra!“, de 2017, é um exemplo notável, com um faturamento mundial de mais de US$ 250 milhões, depois de ter sido feito com um orçamento de US$ 4,5 milhões. Ainda assim, um flop é um fracasso, e quando um filme não consegue sequer limpar seu próprio orçamento, é um sinal bem terrível. Felizmente, o público internacional pode às vezes salvar o dia. Todos esses filmes americanos acabaram prosperando graças a vitórias no exterior, apesar de terem sido bombardeados terrivelmente nas bilheterias dos EUA.

= “João e Maria: Caçadores de Bruxas”

Escrito e dirigido pelo cineasta norueguês Tommy Wirkola, o filme de “João e Maria: Caçadores de Bruxas” de 2013 reimagina as crianças da tradição de contos de fadas como adultos cruéis, caçadores de bruxas, interpretados por Jeremy Renner e Gemma Arterton. Ao longo do filme, o casal enfrenta Muriel (Famke Janssen), uma poderosa bruxa que reaparece para lutar com eles várias vezes. Durante sua jornada, eles acabam se juntando a Ben (Thomas Mann), um fã adolescente deles, e a Edward (Derek Mears), um troll que deixa o controle de Muriel para trabalhar com os caçadores de bruxas.

Se um reinício da história de João e Maria não soa especialmente atraente para você, então você definitivamente não está sozinho. Os críticos detonaram o filme, dizendo que ele fracassou tanto como paródia quanto como filme de aventura. Nas bilheterias da América do Norte, apenas arrecadou US$ 55 milhões contra seu orçamento de US$ 50 milhões, mantendo o status de blockbuster fora de alcance. No entanto, arrecadou US$ 170 milhões internacionalmente, dando à equipe o impulso necessário para dar luz verde a uma sequência, embora ainda não tenha se concretizado.

= “A Múmia”

“A Múmia” de 2017 pode ser considerada um remake duplo, já que é um remake de um filme de 1999 com o mesmo nome, que já é um remake de um filme de 1932 também chamado “A múmia“. Para esta iteração, o diretor Alex Kurtzman convocou Tom Cruise para estrelar ao lado de Courtney B. Vance, Jake Johnson, Russell Crowe e Sofia Boutella. Cruise interpreta Nick Morton, um soldado americano que erroneamente abre a amaldiçoada tumba da princesa Ahmanet. Com a ajuda de sua equipe, ele deve transformar Ahmanet de volta em uma múmia antes que ela possa continuar causando estragos no mundo humano.

Embora o filme tenha falhado criticamente e comercialmente na América do Norte, ele se saiu melhor no exterior. Com um orçamento de cerca de US$ 345 milhões entre produção e marketing, ela só rendeu US$ 80 milhões na América do Norte, mas acabou ganhando US$ 329 milhões no exterior, provando ser particularmente popular na China. No final, apesar de um desapontante comparecimento às bilheterias de seu país de origem, o filme acabou sendo a maior estréia mundial de toda a carreira de Cruise.

= “A Bússola de Ouro”

Adaptar a polêmica série de livros infantis de Philip Pullman, “Os Instrumentos Mortais“, não foi pouca coisa. Em 2007, o escritor / diretor Chris Weitz fez uma tentativa sólida com uma adaptação do primeiro livro, “A Bússola de Ouro“. A história apresenta Lyra Belacqua (Dakota Blue Richards), uma jovem garota em um universo onde cada humano tem um demônio (uma criatura mágica que assume a forma de um animal e os segue) e todos são governados pelo Magistério. Ao longo de sua jornada, Lyra deve descobrir o significado de Dust, que seu tio (Daniel Craig) estuda, e fugir da malvada Sra. Coulter (Nicole Kidman) enquanto ela faz amizade com ursos polares, viaja em um balão de ar quente e encontra seu caminho o que poderia ser em outra dimensão.

Chris Weitz estava insatisfeito com o corte final do filme – rumores circulavam de que o estúdio queria reduzir alguns dos temas mais abertamente ateus da história – e Philip Pullman não estava satisfeito com o resultado também. O filme teve um desempenho ruim tanto com os críticos quanto com o público. A sua receita norte-americana foi de apenas US$ 70 milhões contra um orçamento de US$ 180 milhões e, apesar de ter arrecadado US$ 372 milhões em todo o mundo, a New Line Cinema precisava de um sucesso ainda maior para se manter à tona. Posteriormente, ambas as sequências foram canceladas, e alguns acreditam que o fracasso teve um papel fundamental na New Line sendo absorvida pela Warner Bros.

= “O Preço do Amanhã”

Após a louvável participação de Justin Timberlake em “A Rede Social” de David Fincher,  a estrela pop virou o protagonista de suas escolhas em projetos cinematográficos. Em 2011, porém, ele fez um grande erro com “O Preço do Amanhã“. Um conceito original de ficção científica de Andrew Niccol, o filme estrelado por Timberlake como Will, um operário de fábrica que vive em uma sociedade onde todos os humanos param de envelhecer aos 25 anos e o tempo se torna realidade, com o relógio pessoal de cada pessoa no braço para que eles saibam quanto tempo eles deixaram. Uma força policial chamada Timekeepers percorre as ruas e, sem o conhecimento da maioria, os ricos acumulam o máximo de tempo possível, deixando os pobres com vidas mais curtas e duras. Ao longo do filme, Will, que acidentalmente ganhou 116 anos, deve fugir dos Timekeepers, manter seus entes queridos seguros e, acima de tudo, ficar de olho em seu relógio.

Apesar de uma premissa promissora e um elenco sólido, que incluiu Amanda Seyfried e Cillian Murphy, os críticos não eram fãs de “O Preço do Amanhã“. Contra um orçamento de US$ 40 milhões, o filme arrecadou apenas US$ 37 milhões na América do Norte. No entanto, avançou para o exterior, acumulando US$ 136 milhões em todo o mundo (era especialmente popular no Japão e na Rússia), compensando o fracasso de equilibrar em casa.

= “Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas”

Originalmente baseado na popular aventura dos parques da Disneylândia, “Piratas do Caribe” gerou uma série de sequências, a maioria das quais ofereceu retornos decrescentes de forma crítica e comercial. Depois do primeiro filme, “Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra” foi um sucesso entre os críticos e o público em 2003 – mesmo ganhando uma indicação ao Oscar por Johnny Depp – parecia natural que uma franquia nascesse. Quando o quarto filme, “Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas“, apareceu em 2011, o diretor original Gore Verbinski foi substituído pelo vencedor do Oscar por “Chicago“, Rob Marshall, que escalou Penélope Cruz ao lado de Depp em uma batalha contra Barba Negra (Ian McShane) a procura pela Fonte da Juventude.

Apesar de “Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas” não ter tido um desempenho muito triste na América do Norte, arrecadou cerca de US$ 241 milhões (ainda um baixo consumo comparado ao resto da série), que não chegou nem perto de sua entrada no exterior. Em todo o mundo, faturou US$ 804 milhões, tornando-se o filme de Piratas de maior bilheteria fora da América do Norte. Embora o entusiasmo pela série possa ter diminuído nos Estados Unidos, fãs ao redor do mundo ainda estavam clamando por mais da franquia.

= “Valerian e a Cidade dos Mil Planetas”

Adaptado de uma HQ e financiado pessoalmente pelo famoso diretor Luc Besson, “Valerian e a Cidade dos Mil Planetas” continham multidões. Esta ópera espacial 3D foi uma colaboração entre a França e os Estados Unidos apresentando efeitos visuais incrivelmente complexos, contando a história de um governo mundial tentando manter a paz em todo o universo. Estrelado por Cara Delevingne e Dane DeHaan, o filme também contou com grandes nomes como Ethan Hawke, Rihanna e Clive Owen e como Valerian e Laureline (DeHaan e Delevingne) viajam pela galáxia, lutando em vários planetas enquanto lutam para manter a paz e a ordem.

Graças aos esforços de crowdfunding de Besson (e parte do seu próprio dinheiro), o filme se tornou a produção européia mais cara e o filme independente mais caro já produzido, com um orçamento de cerca de US$ 180 milhões. Esta aposta dificilmente foi recompensada quando o filme estreou nos Estados Unidos, com uma bilheteria de pouco mais de US$ 40 milhões, juntamente com críticas mistas da maioria dos críticos. Mesmo que se saísse melhor no exterior (particularmente na China), ganhando US$ 184 milhões em todo o mundo, ainda era considerado um fracasso comercial nos Estados Unidos, mesmo fazendo com que as ações de sua produtora, EuropaCorp, caíssem.

= “Círculo de Fogo”

Dirigido por Guillermo del Toro (que recentemente ganhou seu primeiro Oscar por “A Forma da água“), “Círculo de Fogo” foi uma rara tentativa de sucesso de bilheteria de um cineasta mais conhecido por suas incursões em fantasia e horror. Estrelado por Idris Elba, Charlie Hunnam e Charlie Day, o filme leva o público a um futuro onde os humanos estão em guerra com os kaiju, monstros marinhos enormes que vieram de um portal interdimensional no fundo do Oceano Pacífico. A única maneira de lutar com sucesso contra os kaiju é com os Jaegers, robôs enormes, cada um controlado por dois pilotos que devem ser unidos por um link telepático.

Provavelmente graças ao toque imaginativo de Del Toro e uma história inesperadamente profunda, “Círculo de Fogo” estreou com críticas positivas. Mas as bilheterias norte-americanas não corresponderam, com apenas US$ 101 milhões contra um orçamento de US$ 190 milhões. No entanto, o filme encontrou enorme sucesso em outros países – foi um enorme sucesso na China em particular, e graças aos seus totais de bilheteria em todo o mundo, ultrapassou os US$ 400 milhões e se tornou um enorme sucesso comercial para Del Toro. Até gerou uma continuação, “Círculo de Fogo: A Revolta“, que arrecadou impressionantes US$ 290 milhões em todo o mundo, embora tenha sido amplamente considerado inferior ao original.

= “Blade Runner 2049”

Como uma sequência altamente antecipada do amado e influente “Blade Runner“, de 1982, o “Blade Runner 2049” de 2017 teve sucesso comercial e de crítica, graças em grande parte ao venerado diretor Denis Villeneuve (“A Chegada“) e a um elenco talentoso que incluía Harrison Ford, reprisando seu papel original como Rick Deckard, ao lado de Ryan Gosling, Robin Wright e Jared Leto. Definido trinta anos após o primeiro filme, “Blade Runner 2049” é estrelado por Gosling como K, uma nova geração de blade runners que aprende que os replicantes podem se reproduzir como seres humanos. Ele foi enviado para encontrar a única criança humana replicante e eliminá-la. Ao longo do caminho, ele começa a acreditar que ele próprio pode ser esse filho misterioso.

Ao contrário de muitos outros fracassos de bilheteria, o “Blade Runner 2049” se saiu muito bem – fez várias listas de final de ano para 2017. Com cinco indicações ao Oscar, acabou ganhando os Melhores Efeitos Visuais e Melhor Fotografia (o último por o cineasta veterano Roger Deakins, marcando sua primeira vitória no Oscar após várias indicações). No entanto, o filme teve um desempenho ruim nas bilheterias, arrecadando pouco mais de US$ 90 milhões na América do Norte e US$ 167 milhões em todo o mundo, e custou ao estúdio cerca de US$ 80 milhões.

= “Baywatch: S.O.S. Malibu”

Como reinicialização de um dos programas mais assistidos e populares da televisão, o filme de 2017, “Baywatch: S.O.S. Malibu“, estrelado por Zac Efron e Dwayne “The Rock” Johnson, deveria ter sido um blockbuster do verão. Seguindo a elite da equipe de salva-vidas do Baywatch, liderada por Mitch Buchannon (Johnson), o filme apresenta Matt Brody (Efron), um ex-nadador olímpico que quer reabilitar sua imagem ao se juntar ao elenco. Como as duas cabeças traseiras, a poderosa empresária Victoria Leeds (Priyanka Chopra) continua a operar um enorme anel de contrabando de drogas bem debaixo de seus narizes. Eventualmente, Buchannon e Brody devem deixar de lado suas diferenças para derrubar seu cartel. O filme apresenta algumas participações especiais da clássica série “Baywatch“, incluindo aparições de Pamela Anderson e David Hasselhoff.

“Baywatch: S.O.S. Malibu” conseguiu uma fraqueza de US$ 58 milhões nas bilheterias norte-americanas (o que foi especialmente ruim considerando seu orçamento de cerca de US$ 69 milhões) e foi criticada por críticos, chegando mesmo a “nomear” indicações para o Framboesa de Ouro. Embora ainda seja considerado um fracasso crítico, acabou com um total bruto de US$ 177 milhões em todo o mundo, graças em grande parte à Alemanha, onde a participação anunciada de David Hasselhoff despertou uma enorme quantidade de entusiasmo. A lição que Hollywood aprendeu aqui é que você nunca deve subestimar o quanto o país inteiro da Alemanha ama o Hoff.

= “Depois da Terra”

Nos anos que se passaram desde “O Sexto Sentido“, o diretor M. Night Shyamalan derrapou algumas vezes, e seu esforço de 2013, “Depois da Terra“, não é uma exceção. Amplamente visto como uma espécie de projeto de glamour para a estrela Will Smith e seu filho Jaden Smith, este filme pós-apocalíptico apresenta ao público o General Cypher Raige e seu filho Kitai, que foram anteriormente transferidos com o resto da humanidade para um planeta chamado Nova Prime, que está sob ataque. Os dois acabam batendo a nave em uma Terra dizimada durante uma viagem exploratória, e têm que lutar por suas vidas para voltar para casa e garantir que Nova Prime permaneça segura.

Will Smith concebeu o “Depois da Terra” como o início de uma trilogia em potencial. No final, seu orçamento de US$ 135 milhões provou ser desastroso para os retornos norte-americanos do filme, já que atraiu apenas US$ 60 milhões (mas foi desprezado pela crítica), mas, felizmente para a Sony, o filme se saiu muito melhor internacionalmente. Ele atraiu grandes multidões e um aumento muito maior em outros países, o que acabou levando seu total internacional a US$ 183 milhões, provando ser mais popular na China e no México – mas apesar dessa economia de última hora, Smith ainda disse que vê o “Depois da Terra” como o maior fracasso da sua carreira.

Texto Original em : https://www.looper.com/144520/american-flops-that-are-insanely-popular-in-other-countries